（文/宋海）

“夫天地者万物之逆旅也，光阴者百代之过客也。而浮生若梦，为欢几何？”——李白《春夜宴桃李园序》

世界像巨大的涡旋，被快节奏惯性裹挟卷入其中的我们，还要踏入精心构置的一个个陷阱。感官麻木，心灵疲敝，对美的感知在钝化，记忆曲线也变得紊乱。村上春树说：“人不是慢慢老去的，而是一瞬间老去。”可不就是这样，岁月无多，忙人更促，人生从一个场景转换另一场景，快到几乎没有任何缓冲，没有任何防备。 偶然一次驻足一次回首后蓦然惊醒，依然逝者如斯夫，不舍昼夜，无可奈何已被按下快进键的人生和加速度流逝远去的年月。 有些人妥协，有些人恍然自失，有些人浑浑噩噩，有些人注定要给这个世界留下足够深的烙印。

艺术是王良民先生壁垒森严的态度。

初见王良民先生作品是戏曲系列，便觉目眩神摇。强烈动势、恣肆笔触、放胆纵宕的构成，悍然打破时间、空间、地域、文化、种族限定。毛诗序云：“嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之。”京剧人物常见不同面孔的交叠，瞳孔的并列，多个手指的展示，乃有言必歌、有动必舞的写照。加以朦胧其形的笔墨虚化衔接处理，将各种场景糅合中转换，将人物不同姿容、情绪变幻勾连在一起，于二维空间里描述连环动态和丰富情境。

这种绘画观念大胆且先进，画面中挪用、置换、嫁接皆顺合阴阳节奏韵律，满幅强化后的符号以观念重组，呈现出鲜明个性面貌。与最新颖、最激进的当代实验性艺术比较也不遑多让，其间更是蕴含诸多不确定性与变化感，又仿佛隐藏着某种最大的秘密。

若是没有一点点热爱，对艺术而言注定难以旷日持久。时过境迁，蜷缩在他生命底层的痴缠，愈显刻骨铭心。

因父辈工作环境，王良民自幼便沉浸京剧、样板戏、皮影戏的舞动说唱里，最民族的造型和色彩震颤幼小心灵，让他真正意义上获得了美。家学渊源，青年时期王良民对苏派油画就完成了系统性训练和创作。从伦勃朗油画的魅力中醒转，再到石板画、铜版画，辗转装潢设立、娱乐界，方增先、李伯安画册常备案头，心摹手追。到中央美院高研班与诸位名师前辈对话，他兼收并蓄，始终积微储变，要用自我来表达，也要与蜚声美术界的兄长泾渭分明。

“对待生命你不妨大胆一些，因为我们终究要失去它。”这是尼采曾给与我们的劝诫。

踏上艺术这条路将成为怎么的自己？生命中无关宏旨的枝蔓被剪除，王良民为之寻求答案。

一年年跋涉藏区，影像与书香里的戏曲再次重映脑海，中国画的技法被反复揣摩，这不够他妄想突破思想局限；综合材料、雕塑、版画成为中国画验证的新载体，诸多痛苦地磨炼、不计成败地验证，在坚守与背叛边界徘徊，还不够；直到力竭精疲仿佛腹背皆敌，他认识到最大阻碍是自己。

冷静与冲动交杂中，枷锁不用挣脱已自行卸下，王良民捕捉到脑海中迸发而过的灵感。儿时深沉记忆里的光景、体验被唤醒被激发出来，他开始打破画面中固有的静态思维，光影弥漫中，人在舞动场景在转换，组成重叠深幽的层次。以梦为马，驰骋无疆，自此他获得一种比传统水墨更动情的方式

佛洛依德认为:“重要的是潜藏在梦中的思想，而不是梦本身”。“构成梦的元素主要是隐喻和符号。”

生旦净丑，将相王侯，更有芸芸众生相，无一例外都带着盎然的神气。隆重肃然、哀婉凄切、奇幻幽雅、磅礴雄壮、佯喜实悲……脸谱与素颜成为底色中的鲜明烙印，一双双眼在明灭变幻场景中成为走进深层内心的钥匙。

初听不知曲中意，再闻已是曲中人。

王良民将记忆里的浮光掠影一遍又一遍地重温，将苏醒的沸腾过往一笔一笔凝铸在画面上。那温柔与英勇融织，迷梦与现实轮转，戏里与戏外交互的表象下，王良民融汇古今中外的诸多要素，纵横捭阖、纵心所欲地击穿所有界限，使得方寸间有浮生万象之态。 他的艺术旗帜何其鲜明，他的艺术从来也是多元而精深的。古典与都市众多题材信手可为之，亦别具一番温柔。

其中松缓具有韧性的线条勾勒出的仕女佳人，愈发从容明快，可谓“令人于干戈队里时见红裙，旌旗影中常睹粉黛”。座中佳人窈窕多姿，美目顾盼，定格到的一颦一笑仿佛都带着侥幸和偶然。惯有的斜睨风情楚楚有致，却无一例外微含冷意，似拒绝观者的靠近，来掩映一段不为人知的缠绵悱恻。

而乍见几乎令人畏怖的重彩系列，结合了远古神话、民俗造型、岩彩等元素，或凄艳华彩，或艰涩粗粝，充斥克制、遏抑、威迫、迷诱等诸般情绪，用肉体与精神符号激荡着荒莽神秘的原初美，并释放强大且不可遏止的情绪感召。正如电影《赛德克巴莱》中怒吼出的那句：“我们可以输掉肉体，但一定要赢得灵魂。”这种震撼是一种能够击穿心灵防御的力量，让人在思想裂变与碰撞中神魂颠倒。这种震撼让人瞠目不能言，并展示生命的某种张力和神秘向往。

有思想力的人是万物的尺度。

王良民说，万物可颠覆，唯本心不能违背。

岁月依然如梭，感官法则无时不在，唯有艺术能带领我们逃离陷阱和假象。不矜于世，不问于时，亦无需宽慰。自我圆满时，便是一番证悟。

新旧之争、师古与创造、传统与当代等沉重命题，留给需要喝彩的人便罢了。对于生活，对于艺术，王良民或有过茫然，或有过黯然与苦涩，或不被理解，然而他从未迟疑，更休想妥协。

深者取其深，浅者取其浅。王良民的艺术面貌与成就，恕我暂且不能给与定论，但我坚信这是传统艺术的自觉和自省。在一百多年来中西绘画学术争端与妥协，抽象与写意、空间与造型观念终极碰撞，审美意识的尖锐与消解的大背景下，尤为弥足珍贵，熠熠生辉。

艺道漫漫，王良民依然耿介执着，却不再孤独地前行。

带着他的艺术，他的精神，他的自由。

（辛丑春月宋海写于京华）